珊瑚是植物还是动物？

一、珊瑚是植物还是动物？

珊瑚属於刺丝胞动物门，其共同特徵是具有刺丝胞，身体为两胚层性，内外胚层间以中胶层分隔，呈辐射对称。其生活史有世代交替的现象，可大致分为水母体期和水螅体期。现生珊瑚除水螅珊瑚具有短暂的水母体期外，石珊瑚和软珊瑚类，皆仅有水螅体期。绝大多数的珊瑚类，都行群体行活，群体是由个体行无性的出芽或分裂生殖形成，每一群体所含的个体数目不一。 珊瑚是一种动物，从生物学观点来看，珊瑚是由许多珊瑚虫（水螅体）聚合生长的一种群体生物（但有少数珊瑚为单一水螅体）。在分类学上，珊瑚属腔肠动物门。若依其骨骼特性分为石珊瑚及软珊瑚类。石珊瑚类具分泌碳酸钙形成坚硬群体的能力，绝大部分为造礁珊瑚；软珊瑚不分泌大量的钙质骨骼，但代之以钙质骨针束支撑身体。 就珊瑚所呈现的形状而言，有枝状、脑状、树状、条状、片状、螺旋状等各式各样，不一而定。影响珊瑚生长的环境因子有光度、温度、海流。造礁珊瑚往往生长在浅水域，因其生长需阳光；温度方面，最佳生长温度在23~28度之间，18度以下及30度以上，都不利珊瑚生长。过强帛海流或波浪也会对珊瑚造成机械性的伤害，所以台风和暴风雨常对珊瑚礁造成严重的破坏。而珊瑚生长速度随种类不同，年龄，著生地点而不同。 珊瑚的生殖可分为无性及有性生殖。无性生殖包括出芽、断裂、脱出等；至於有性生殖方面，包括体内及体外受精。体外受精方面，珊瑚将精、卵排出体外，前后持续约六、七次，每次间隔数分钟，受精卵三天后便可开始游动，幼虫具趋光性，可以在表水层活动。此时，若供给适当底质，幼虫可继续变态生长。在体内受精方面，受精卵留在母体内发育成浮浪幼虫后，再由母体释出；浮浪幼虫释出的时机随种类、地域而不同。珊瑚类的浮浪幼虫体表具有纤毛，能协助游泳，故不论为漂浮性或爬行性，均会有一段浮游期，以寻找适当的生长环境。绝大多数的珊瑚的浮浪幼虫都经由附著、变态等过程而形成新个体；少部分终其一生均行自由生活，因此不需附著而直接变态产生新个体。

二、终南别业表达了诗人怎样的思想感情?

终南别业表达了作者隐居终南山之闲适怡乐、随遇而安的思想感情。

第一联叙述自己中年以后就厌恶世俗而信奉佛教。第二联写诗人的兴致和欣赏美景时的乐趣。第三联写心境闲适，随意而行，自由自在。最后一联进一步写出悠闲自得的心情。“偶然”遇“林叟”，便“谈笑”“无还期”了，写出了诗人淡逸的天性和超然物外的风采。对句既纯属自然，又含隐哲理。

三、什么是心灵自由

心灵的自由大概就是指一种灵魂的充实，使得你不会感到彷徨和空虚，心里感到的并不是一种无名的空旷，而是一种满当当的幸福，让自己不被时间束缚，自由自在。

四、放纵不羁爱自由什么意思

这句话的意思就是 自由自在 无拘无束 过自己想要的生活 不希望被外界的一切束缚 遵从内心的选择就行 不

五、广告行业前景如何？

广告人又称边缘人，广告人要求涉猎的范围很广，通常掌握的信息量要大，这门专业的基础有广告学、心理学、传媒学、市场营销学、美学、平面设计、广告策划、摄影、公共关系、电视广告制作、电视传播理论与实务。如果你感兴趣的话。学起来会更加有意思。

当然什么专业都要下功夫，才能脱颖而出、卓尔不群。

广告业在现在来说仍然是朝阳行业，因为滥广告太多，精品有限，所以潜力巨大。有缺口就是有需要。不知道你的能力能对前景有多大影响。前途是光明的，道路是曲折的。

六、怎么写行书

学写行书，是大家普遍感兴趣的事情。因为行书是一种介于楷书和草书之间的书体，它比楷书简括，比草书易识，实用价值高，艺术表现力强，是民间应用最为广泛的手写文字，也最受人们的喜爱。由于行书比其他书体更善于抒发作者的思想情感，所以在书法展览中，行书作品总是占有很大的比重。大凡书法爱好者，没有一个人不在行书上狠下功夫的。

纵观中国书法发展史，自魏晋以来的近两千年中，篆、隶、草、楷诸体都有一个产生、发展和不景气的变化过程。如周秦时期的篆书和汉代隶书，自唐以后皆一厥不振，直至清代才得以发扬和光大。唐代的楷书最是登峰造极，然自唐以后也是每况愈下。至于草书更是太“阳春白雪”了，一直和盛者盖寡。唯有行书自产生以来一直不断地向前发展着。东晋以降，行书艺术更是盛行不衰流派纷呈，显现出它那极为旺盛的生命力。

关于行书，唐虞世南说，行书之体略同于真。唐张怀瓘说，行书之体是真书的小伪，其体务从简易，相间流行，故谓之行书。有人说，楷如立，行如走，这种说法比较通俗形象。

关于行书的史略，晋卫恒《四体书势》说：“魏初有钟胡二家为行书法，俱学于刘德升，而钟氏小异，然亦各有其巧，今盛行于世。”据史料记载，钟繇（公元151—230）、胡昭（公元85—173），均为三国时期魏国的书家，刘德升（公元147—189）则为东汉时期书家。据此推断，行书大约萌始于汉代而大盛于晋代，距今约有1800年之久。

关于行书的种类，唐张怀瓘说，行书非草非真，离方遁圆，在乎季孟。兼真者谓之真行，兼草者谓之行草。这就是后人所谓行书有行楷、行草之说的依据。

行书源于楷书，然行与楷相比较，二者之间有着明显的区别。就线条而言，楷法笔笔规正、横直分明，行则伸缩、收放自由、弧多于直。就结体而言，楷法结构字字规范平正，行则可正可欹，可大可小，变化不拘。就行笔速度而言，楷法行笔较慢，行则较快且酣畅淋漓。加上行书又大力吸纳草法，常常以简代繁，以圆转替代方折，加强了字里行间的呼应和连贯。因此，行书的特点是既具楷书之规矩，又具草书之灵动，笔法较为丰富，时而侧锋配合中锋以露锋入纸凌空取势，时而方圆并用藏露结合以刚柔相济。行书用笔讲究起笔得势、行笔得力、起收呼应、起迄分明，这些都是行书有别于楷书的重要特征。此外，行书的兼融性很强，大凡今草之飞舞流动、章草之浑郁凝练、魏碑之方劲厚朴、隶书之气骨沉着、篆书之遒丽匀整，行书都很善于运用和表现，并逐渐形成了自己的风格特征。行书虽出于楷书而又异于楷书的主要原因是：一是由于草书的介入，行书常常会对楷书中的某些偏旁部首的写法作一些删省、改革；二是行书为了自己书写便捷的需要，也常常会改变楷书的原有书写笔顺，形成了自己的独特风貌；三是行书常常在点画与点画之间，增加了连绵和引带的手法，产生了某些牵丝和钩挑，形成了自己的脉络相通、意气流动、生动活泼的性格特征。

初学行书，应采取如下学习步骤循序渐进：

首先是先要对行书的偏旁部首作重点练习。书写行书的偏旁部首，其行笔速度应略快于楷书。笔画之间可隐约产生出一种自然纤细的游丝，使人感到有婉转轻灵的意味。其间，书写点画时用笔要慢些，在笔画之间互相转换时，用笔要快些，游丝不可粗于或重于点画。

其次是要在选定帖子的基础上，逐字打好攻坚战，并要在“熟”上狠下功夫，以逐步了解和掌握行书有别于楷书的特征和写法。平时可多作一些书空练习，如古人所说，“坐以指画膝，卧以指画席”，是解决“熟”的问题的重要环节。

再次是要在逐字“攻坚”的基础上作逐行的攻坚，重点了解和掌握上下字之间的过渡及气息贯通，逐步了解和掌握上下字之间的顾盼、承应的用笔技巧和方法。行书的字群排列，或大或小、或粗或细、或重或轻、或正或欹、或放或收、或开或合，都应各尽其态、各得其所、协调有序。

最后，要在一行一行学习的基础上扩大为章法的学习和临写。行书很注重自己的笔势和笔意方面的表达，积字成行、积行成篇要求有一气呵成的气魄和胆略。通篇的章法学习和临写，有助于日后的行书创作学习。在通篇的章法学习和临写中，要加强“背临”和默写，这样更有利于在“熟”字上下功夫。

学习行书创作要先构思后动笔，要“不打无准备之仗”。在创作前，要充分做好各项准备工作。如正文内容和章法的确定，创作工具及文房四宝的准备（对所用的工具材料，一定要非常熟悉和了解），对正文文意的学习和领会，以及营造好创作的心态和环境等。下笔之前一定要做到胸有成竹。正文中的首字和首笔非常重要，其成败得失关系到全局，没有足够的把握就不要轻易下手。一旦挥毫写字一定要自信，不得患得患失或杂念缠身。写草字一定要注意草法的正确性，不得任意杜撰。孙过庭说，一点成一字之规，一字成通篇之准。在同一篇书法作品中，作品的基本格调和风格必须保持一致。行书很讲究墨法，浓淡枯湿之间要巧妙搭配。行书书写时要一笔多字，一墨多字，不可蘸一笔写一笔，亦不可千字一湿或千字一色。怎样把握墨色，这对作者来说至关重要。此外，行书创作者还应注意加强对所选正文文意内容的学习和理解，以便借助于文学作品来升华自己的艺术表现力和感染力。

总而言之，初学行书的人，不仅要知其法，更要尽其理，因为书学贵在心到。所谓尽其理，则需要在提高审美层次上下功夫。唐孙过庭说：“心不厌精，手不忘熟。若运用尽于精熟，规矩黯于胸襟，自然容于徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞。”这，就是我们行书学习的努力方向。